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《猛龍》:李仁港暴力美學集大成之作,一部被低估的港式動作猛片

许多多 2022/05/11
 

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(1)《猛龍》事件

2005年11月,李仁港導演的電影《猛龍》上映,之后引來罵聲一片。尤其是8天之后葉偉信導演的電影《殺破狼》上映,兩相對比,使得很多觀眾和網友「捧狼滅龍」。這時,一個叫釋凡的影迷卻站了出來,認為《猛龍》陣容強大、故事感人、打斗激烈、格局宏大,且運用了好萊塢技術手法,是對以往港片的致敬和超越。

《猛龍》劇照

由于當時的網絡生態不完善,多名影評大V和影迷與釋凡展開激烈論戰,對其品位大為鄙視,一時間雙方唇槍舌劍,你來我往斗得不亦樂乎,釋凡雖然孤軍作戰,但不僅沒有絲毫退縮,反而愈戰愈勇,頗有以一人之力抗衡整個影評大軍的悲壯氣息。他還在網上廣發英雄帖,尋找和自己志同道合的朋友,組成團隊,號稱「猛龍幫」,這些人共同發文,以理服人,竟然逆轉了《猛龍》在IMDB、豆瓣、時光等網站的評分。

李仁港

后來,「猛龍幫」聲勢日壯,就連李仁港都知道了這個團隊的存在。2010年,李仁港在電影《錦衣衛》上映前于七星盤古酒店和釋凡進行了詳談,之后又在籌備電影《鴻門宴傳奇》期間約「猛龍幫」網友聚會,稱為「猛龍大會」,據聞當日釋凡在會上意氣飛揚,大贊《猛龍》,一時傳為美談。

《猛龍》票房慘淡

2015年,釋凡寫了一篇題為《十周年紀念:感謝它改變了我的人生》的文章,文章指出投資高達1.2億的《猛龍》之所以取得全國800萬票房的原因并不是李仁港以為的剪輯問題,而是「滿大街都沒幾張海報,網站頭條都沒有消息,院線老板都沒打點好,營銷口碑沒做起來」。

十年后當釋凡看到《猛龍》的豆瓣評分依然是不及格的5.7分時,他說了這樣一番話:「我看到那麼多明星、槍戰、故事、情感、血性,卻換來了5.7分的不及格評價,它的評分不僅不如皮克斯最失敗的作品《賽車總動員2》,也不如韓寒處女作爛片《后會無期》,甚至都不如李仁港監制筷子兄弟(導演的)《老男孩之猛龍過江》。從當年到現在,(我自己)都清楚一件事:《猛龍》既不是世上最好的作品,也不是華語影壇最好的作品,卻是改變我人生的作品。它的誕生,告訴我一個恐怖的真理——再好、再認真、再有誠意的作品,只要主創名氣不夠、明星不受待見、細節有瑕疵、營銷操作失敗,就會遭到巨大罵聲、低額票房、世俗冷眼。」

(2)《猛龍》誕生

《猛龍》是由香港美亞娛樂公司出品,香港美亞、世紀華納、環球公司旗下VISUALIZER電影制作公司、韓國張康娛樂四家聯合投資1.2億港幣,李仁港編劇及導演,吳建豪、洪金寶、許峻豪、邁克爾·比恩、余文樂、李冰冰、夏雨、黃圣依、任達華、周浚偉、李美琪、湯鎮業、梁洛施、安志杰、吳岱融、廖啟智等橫跨中國兩岸三地、美國好萊塢及韓國明星主演的年度超級動作巨制,此外,投資方還花費了3000萬港幣為影片舉辦了公海萬噸豪華游輪電影慈善首映禮,規格甚至超過了《英雄》和《十面埋伏》。

猛片《猛龍》

《猛龍》之前,李仁港最成功的動作電影應為李連杰主演的《黑俠》,可以說,《猛龍》是李仁港真正進軍國際影壇,匯聚其暴力美學之大成,最具賣點和視野的野心之作。

李仁港精通繪畫、武術及電影,擅長風格硬朗、浪漫悲情的俠義動作片,時光網曾評價其既有張徹暴力美學的簡單直接,又有黑澤明戰爭正劇的恢弘氣魄。

《猛龍》還在后期制作的時候就憑5分鐘片花在美國和歐洲賣出1000萬美元的天價版權,在韓國也賣出了200萬美元版權。為了給電影預熱,片方還開發了電影主題游戲、網絡游戲、紀念郵票及電影款手機。此外,《猛龍》還未映先火,從《無極》、《千里走單騎》等一眾大片中脫穎而出,成為中國國家博物館電影誕生百年的館藏紀念珍品,這是國家博物館有史以來首次將一部電影列為館藏品。

《猛龍》是頂級巨制

雖然電影群星璀璨,但李仁港在接受采訪時曾坦言自己并沒有刻意追求明星效應,選擇演員主要是看其與劇本的匹配度,雖然《猛龍》中大牌云集,但演員們非常敬業認真,因為打斗繁多,很多人都受了傷,比如余文樂就多次被橫飛的彈殼打中頭部和雙手,夏雨一共受了四次傷,不僅膝蓋脫臼,眼睛也被彈片擦傷險些失明。得益于團隊的高強度和高效率,李仁港每天拍18小時,僅用49天就完成了全部前期拍攝。

《猛龍》中的槍戰也是重頭戲,為此李仁港動用了香港電影史上最多的槍械道具種類,除了香港警方慣用的「點38」左輪、反恐部隊標準配置的MP5、M16外,還動用了威力強大的「沙漠之鷹」、雷鳴登霰彈槍和俗稱「大鳥」的重型狙擊槍。拍片所用的空包彈每發價值120元,算下來一天耗費的子彈價值就超過百萬,李仁港更是封鎖香港荃灣角街五棟工廠大廈拍攝槍戰大戲,六天時間耗費驚人的12萬發子彈,總價值超過1400萬元。

(3)《猛龍》余音

《猛龍》上映后,很多媒體都批評影片畫面不夠鮮亮,打斗場景血腥,臺詞造作生硬,片中角色一個個如超人附體,怎麼也打不死,對此李仁港解釋說「我覺得完全寫實比較單調,一槍就可以死一個人。李小龍不是說過:真的決斗不會像電影一樣?」對于暴力問題,李仁港則說自己一直是反對暴力的,他要展示的其實是一種昂揚的血氣,一種拼命的精神,這也是他喜歡拍動作片的原因之一。

李仁港美術指導出身,電影極具個人美學風格,這就導致他的觀影群體在口碑方面極易分裂。一方面,喜歡這種風格的人,諸如凌厲剪輯,黑白閃回,慢鏡特寫,再比如場景中喜歡用大雪、飛絮、墓碑、夕陽、烈風、暴雨等元素,會非常愛看他的電影。加之李仁港電影中難得的保存了港片中一以貫之的淋漓而沛然的江湖氣,悲愴感十足的俠之大道,令人印象深刻,感同身受。另一方面,不喜歡的人會覺得他太過任性,個人色彩濃厚,且喜歡篡改創新,容易招人非議。

《猛龍》海報

《猛龍》制作過程艱難復雜,用心良苦,整體風格沉郁大氣,雄渾厚重,有后來克里斯托弗·諾蘭《黑暗騎士》的影子,李仁港對上世紀張徹、徐克、吳宇森等大師極為推崇,他有技術,有美學,有情懷,有港片「盡皆癲狂,盡皆過火」的一脈相承,總體來講,《猛龍》是一部難得的良心之作。

但在一個武俠片、動作片日漸沒落的時代,李仁港弘揚的英雄仁義那一套確實顯得有些「過時」,滄海橫流,興衰成敗,一切都是時勢使然,這也導致李仁港注定無法取得如張徹、徐克、吳宇森等電影宗師那般輝煌的成績和聲望。

《猛龍》是一種回憶

也許,《猛龍》最終只能成為一種回憶,就像煙雨中江上的一葉孤舟,就像大雪天驛道上的一匹老馬,就像豆瓣上一位網友寫的:「2006年除夕夜,那時候還小,和朋友在一家小網咖通宵,12點的時候暫停《猛龍》走出地下室,街上噼噼【啪☆啪】,炮火連天,吃力地照亮黑夜。小鎮少年,過往歲月,轉眼十三年,再也回不去了。」

就像《猛龍》里的那句臺詞:「我想把整個過程拍下來,人的頭腦太復雜,時間過的久,有時候連自己都被自己騙,拍下來的才是最真實!」

 

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